„V závoji symbolů tančí dekadence,
v kaleidoskopu popartu zní tóny nového věku.“

Harmonie barev a výzva k tvorbě

Symbolická popdekadence, elegantní spojení symboliky a dekadence, vykvétá jako zahrada myšlenek a barev v uměleckém světě. Je to směr, který nám otevírá dveře do surrealistického světa, kde každý obraz je tajemstvím a každý symbol má hlubší význam. Tato forma umění, provázená nekonečným tancem mezi světlem a stínem, vstoupila do světa díky svým odvážným a vizionářským tvůrcům.

Umělci symbolické popdekadence jsou průvodci skrz výjevy, kde se spojují kontrasty a protiklady. Nicolas Thorne, jeden z hlavních architektů tohoto směru, rozvíjí ve svých dílech poetický jazyk, v němž se snoubí hříšné motivy s křehkou krásou. Jeho tvorba není pouze vizuálním zážitkem, ale také výzvou k hlubšímu porozumění vlastní existenci.

Dalším výrazným tvůrcem symbolické popdekadence je Noró, který se narodil na Slovensku a svým uměním oživil pražské ulice. Jeho obrazy jsou jak hudební skladby, v nichž se prolínají motivy slovenského folkloru s pražským pulsem. Noró spojuje své kořeny s moderním světem, vytvářejíc něco nového a unikátního.

Symbolická popdekadence není pouze směrem, ale i výzvou k neustálému tvoření. Je to odmítnutí stagnace a uvěznění v konvenčních rámcích. Tvorba v rámci této dekadentní symboliky je nezbytná, protože každé nové dílo je jakýmsi poselstvím a vyjádřením nespočetných možností lidské mysli.

V tomto světě, plném temných stínů a jiskřícího světla, je nutné tvořit. Symbolická popdekadence nám dává klíče k otevření bran mezi realitou a snem. Je to jazyk, kterým můžeme mluvit k našim duším a komunikovat s ostatními. Každý tah štětce, každé slovo na stránce, každý tón v symfonii je výkřikem života, který nám připomíná, že nutnost tvořit je jakýmsi spřízněným hřebcem v srdci lidského bytí.

Symbolická popdekadence je jako víno, zraje s časem a nabývá na složitosti. Je to nekonečný taneční rituál, ve kterém umělci nejsou pouze tvořiteli, ale i průvodci duší, vedoucími nás temnými alejemi a osvětlovanými uličkami světa, kde se stýká dekadence a symbolika. Jejich díla nám ukazují, že v každém stínu je skryta nějaká podoba světla a každý kontrast je příležitostí k objevení krásy v naší vlastní životní symfonii.

Místo, kde se spojuje minulost s přítomností,
a kresba světla vytváří nové dimenze umělecké symbiózy.
HERMETYPIE
Autorská analogová technika, poprvé použita v roku 2018.

SKENOTYPIE
Autorská digitální technika, poprvé použita v roku 2019.

SILVER GELATIN & AKRYL
Kombinace kolorované černobílé zvětšeniny a akrylové domalby.

KYANOTYPIE
Historická fotografická technika vynalezena roku 1842.

VAN DYKE PROCES
Historická fotografická technika vynalezena roku 1889.

KYANOTYPIE & RYTÁ TUŠ
Kyanotypie kombinovaná rytým tušem.

„V tvorbě nacházím nekonečné útočiště, neboť každý tah štětce, každý stisk spouště fotoaparátu, je jakýmsi vzkazem vesmíru. Neustálá potřeba tvořit není jen mé živobytí; je to neustálý dialog s tajemstvím, které ve mně a kolem mě pulzuje.“

Norbert TAPPERT
Privacy Settings
We use cookies to enhance your experience while using our website. If you are using our Services via a browser you can restrict, block or remove cookies through your web browser settings. We also use content and scripts from third parties that may use tracking technologies. You can selectively provide your consent below to allow such third party embeds. For complete information about the cookies we use, data we collect and how we process them, please check our Privacy Policy
Youtube
Consent to display content from Youtube
Vimeo
Consent to display content from Vimeo
Google Maps
Consent to display content from Google